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　　“1918年，我出生时，母亲正患西班牙流感。我的身体状况非常糟糕。为了安全起见，在医院里就进行了洗礼。一天，我们的老家庭医生来拜访我们，他对我进行了一番观察后说：‘这孩子会死于营养不良。’于是，外婆就带我去她的达拉纳省的消夏别墅。在那个年代，到那里乘火车需要花上一整天。途中，外婆用松软蛋糕浸水喂我。等到最终到达目的地的时候，我差不多已是奄奄一息……”

　　――摘自伯格曼自传《魔灯》第一段

　　“我梦见我站在水边，朝着海湾呼喊，但是夏天温暖的微风带走了我的呼唤，它们没有到达目的地。但我并不为此而难过；相反的，我感到几分轻松。”

　　――摘自伯格曼剧本《野草莓》最后一段。英格玛?伯格曼：1918.7.14 ― 2007.7.30

　　英格玛?伯格曼是瑞典著名电影和舞台导演，电影剧作家。1918年7月14日出生于瑞典的乌普萨拉的一个牧师家庭。伯格曼的童年生活氛围压抑，但也不乏温情和有趣体验，这一切对伯格曼后来的人生及创作生涯有着深刻影响。

　　十岁的时候，他的姑母送给他哥哥达格一架电影放映机，伯格曼用他的一半锡兵同哥哥交换了这架珍贵的机器，从此迷上了电影。

　　伯格曼的影片开辟了电影表现的新领域，具有自己的独创风格，对现代电影艺术的发展做出了重要贡献，是一位多产的剧作家和导演，拍摄了五、六十部影片，执导了七、八十部舞台剧。他的电影世界是非常个人化主观化的，是作者电影的先驱者之一。

伯格曼电影作品之《第七封印》

　　作者电影最重要的特征之一次是自我抒发，伯格曼影片有着已经超越了自我的抒发，看他的影片感觉就是在直观的看他的内心世界，没有任何自我保护，自我掩饰，没有技巧的表达，常人无法做到的坦诚，可以从他的电影和自传中看到。他是现今这个世界上难得一见的人，他的生命中充满孤独痛苦，病痛也一直伴随着他的老年生活，但观赏他的作品却始终能感受他那颗始终天真的童心，有着成人对生活深刻的洞察，压抑痛苦的表情背后是充满了渴望积极地面对生活和世界的心灵。

　　他说制作影片就象是“自我燃烧”，“自我宣泄”。是一项艰苦的工作，象是有“一条两千五百米长的条虫在吮吸我的生命，从我身上吸出电影剧本来，所以我一拍片就害病”。 伯格曼电影中的世界常常是封闭的，与社会现实的联系被切断，缺乏具体而明确的历史感和时代感，主人公是孤独的，由在狭窄空间中困兽般的挣扎逐渐转向冷漠游走于空洞外界，进入内心的通道，进入记忆和梦的自我世界，彻底地，陷入自我。他所呈现的彻底的孤独的自我世界不那么窒息，也不恐怖，充满了对自我和世界的厌倦，但能感受到，他始终在寻找等待着什么。

　　他是一个灵魂的探索着，也许，这就是为什么他的内心世界封闭呈现于镜头中体现出来的痛苦恐惧可以体味却不至崩溃。分裂感的气质，表达着内在真实情绪的同时却好似同时存在一个清醒的旁观者象守护神一般守侯在侧，让观众可以分裂体验情绪的宣泄同时展开对人性的思考。

　　他说：“艺术家视自己的主观、孤独和个性为神圣。于是我们最后都聚集到一个牢笼里，站在一起为自己的孤独哀鸣，既不互相倾听，也意识不到我们正在相互窒息。每个人都盯着对方的眼睛，却否认对方的存在。我们在原地打转，如此地陷入自己的愁苦之中，以致不再能分辨真与伪，分辨暴徒的狂想和纯洁的理想。”曾经有瑞典评论家认为他的作品和社会无关，迎合外国人猎奇的心理，歪曲了瑞典的民族性格。实际上伯格曼对世界充满了关注，他曾明确指出《第七封印》是一个隐喻，借用中世纪人们对文艺和世界末日的恐惧来表现现代人对核武器诞生后的世界的恐惧。《蛇蛋》也是被公认的伯格曼的政治影片，揭示了法西斯主义产生的温床，就象一枚快要孵化的蛇蛋。

　　伯格曼青年时受斯特林堡作品的影响，又受到战后“四十年代学派”的影响。“四十年代学派”特点是“用个人的抗议、鼓励的个人的坚决抵抗、想象的自由和脱离社会的艺术独立性来对抗社会的丑恶发展、有组织的谎言”。他不仅受当时文艺思潮影响，本身他所经历的也决定了他的作品所具备的文艺风格。1934年夏，伯格曼在中学读书时，曾到德国度假，在魏玛参加了一次庆祝纳粹党成立的纪念大会。战后，伯格曼在看到纳粹集中营的新闻片时，他说：“我感到极度的震惊……我对父母、教师以及每一个使我陷入这种处境的人感到恼怒，但是摆脱犯罪感和自我蔑视是不可能的。”1970年，在这件事过去三十五年后，他仍然耿耿于怀，他说：“当我回家时，我成了一个狂热的德国人的拥护者。”尽管在他少年时并没有表现出明显的政治倾向，但这件事却导致他从此不问政治，多年不参加选举，不读政治领袖文章，不听演说。

　　在他的创作生涯晚期，作品中的人物逐渐开始变得不那么压抑，相互有了交流，虽然还是处于孤独之中。《秋天奏明曲》中母亲与女儿有言谈，和之前的影片中压抑沉默孤独的人物有所不同。伯格曼的母亲曾长期对他保持沉默，虽然她并不是坏母亲。伯格曼幼年时过于聪明敏感，对于那个时代的母亲来说，这样的儿童简直是个灾难，他的母亲有着矛盾的性格，在对待伯格曼成长的问题上常请教儿科医生，在那个心理学刚刚开始出现的时代里，儿科医生已经对育儿方法有了一定认识，给予了良好的建议。否则，也许，我们看不到这么多优秀的电影，世界上会少一个伟大的导演，多一个精神病人。伯格曼晚年时曾短暂受过轻微精神病的困扰，由于他所具备的坦诚面对内心的勇气，他克服了心灵的疾病，也影响到了他作品内涵的转变。

　　他的电影画面印刻我的儿时记忆中，是《第七封印》中死神与骑士下棋的镜头，虽然对于我并没有什么可以用意识传达的清晰言辞来解释那份神秘的镜头感，让我怀着好奇心等待长大能看到全片。《野草莓》是我长大后看到的他的第一部电影，非常直白的电影，内心是透明的。到我过了青春期的时候看了他的自传《魔灯》，他的坦诚让我惊讶，他的经历对于我的影响也是非一般的，因为某晚我喝太多咖啡以致于三天没睡出现幻视陷于恐慌，阅读他的自传就象他就在身边聊天倾诉，即使有掩饰，也几乎是透明的，他的存在，对于我，我所不认识的更多的他人，是温暖的，破除孤独与封闭。看他的电影历程，就象倾听音乐，从孤独的旋律开始，进入交响曲，每一个乐章都是真诚的，没有造作，天真梦幻而又深邃。